Les disques qui comptent pour Leon Ware, figure mythique de la soul music depuis plus de quarante ans qui est cité comme influence par les cadets de la nu soul et du rap. Après avoir participé à la grande épopée du label Motown, l’étalon de Detroit est de retour sur Stax, l’écurie concurrente, avec un nouvel album, « Moon Ride », aux climats toujours aussi sensuels, limite humides.
Erroll Garner “Concert By The Sea”
Le premier disque que j’ai acheté. Le style de ce pianiste m’a illico hypnotisé et cela dure toujours. C’est comme s’il y avait trois mains posées sur le clavier !
Joe Sample “Invitation”
Un album auquel je suis fidèle depuis sa sortie : je l’ai dans ma voiture, dans mon i-pod et sur mon ordinateur … La virtuosité de Joe et les arrangements sont impeccables. Je rêverais de faire quelques “duos” avec lui… En fait, nous nous connaissions depuis 1968, lors d’une session à Los Angeles où tenait le premier rôle.
Marvin Gaye “What’s Goin’ On”
Un concept album qui tant musicalement que spirituellement résiste à l’épreuve du temps et continue d’inspirer les nouvelles générations. Que dire de plus d’un disque unique !
Stevie Wonder “Songs In The Key Of Life/Innervisions/Talking Book”…
Impossible de choisir : toute l’œuvre de Stevie a été une source de joie et d’inspiration. Ses mélodies et ses textes sont des trésors musicaux et devraient être appréciés comme le sont ceux des Beatles.
Jobim/Morelenbaum/Ryuichi Sakamoto “Casa”
Les compositions de Tom Jobim ont toujours été une source d’inspiration. Là, ses chansons sont même rejouées, sur son piano, dans sa maison : une manière d’entrer dans son univers, dans son intimité mais avec révérence.
Miles Davis “Kind of Blue”
Il y a tant à absorber dans sa musique : « Kind Of Blue » dont l’aura vous enveloppe sans cesse, mais aussi les faces des années 50, ou encore la bande originale d’Ascenseur pour l’échafaud, dont je suis tombé amoureux.
Maxwell “Urban Hang Suite”
Un total rafraîchissement qui happe pleinement l’auditeur et le “grooveur”. Je suis fier d’avoir fait partie de ses inspirations revendiquées et donc d’avoir été par la suite impliqué dans l’éclosion de cet artiste, désormais très populaire.
D’Angelo “Brown Sugar”/ “Voodoo”
Un artiste très doué et irrésistible qui a commencé à exposer son âme dans ces albums. Je continue de trouver son expression unique, une des rares qui construise à partir de la tradition. Il y a pas mal d’années, nous nous sommes vraiment assis pour écrire, mais la distance et le temps ne nous ont pas donné d’occasion d’achever cette expérience. Je le souhaite, tout comme j’espère qu’un jour cet artiste au sens le plus noble du terme revienne sur scène.
Sade “Love Deluxe”/”Lovers Rock”
Son interprétation, subtile et hypnotique, est tout à fait singulière, une ambiance dans laquelle je me retrouve aisément. Ces albums ressemblent à des peintures musicales avec tout un art des nuances que l’on ressent dans ses yeux et ses textes, sensuels et poétiques.
LangLang “Memory”
J’aime la musique classique et en écoute souvent en conduisant. C’est comme ça que j’ai découvert cet artiste sur un programme radio. Une belle révélation ! Il a donné “aux classiques” une nouvelle lumière, qui m’a permis de les redécouvrir.
ALBUM
- Leon Ware « Moon Ride » (Stax/Universal)
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Tags: USA, soul, leon ware, moon ride, playlist
On les retrouve ici avec un remix du Out of My Mind de Jamie Lidelle et de The Rebel des Public Enemy. De son côté, Amplive a effectué il y a quelque mois un projet, officiel, de remixes de l’album “In Rainbows” de Radiohead dans lequel on retrouve notamment son comparse Zumbi ainsi que les Del The Funky Homosapien.
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