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Dix disques. Ceux qu’emporterait sur son île déserte Devendra Banhart, apôtre devenu discret d’un lo-fi tendance poético-hippie-équipé Macintosh. Le Californien au look de gourou new-age et aux chansons sans âge propose une île « qui sera comme à la maison, s’il y a ces dix disques et du Porto ».

Vetiver Vetiver
Le son de l’opium doré dans un nuage de miel argenté.

Coco Rosie La Maison de mon rêve
Une sœur de rêve rencontrée il y a dix ans, et qui m’a invité dans ses rêves.

Antony I Am A Bird Now
Ma chanteuse vivante préférée. Le meilleur de Nina Simone : un gospel au plus profond de nos entrailles. Les portes du paradis.

Joanna Newsom The Milk Eyed Mender
Une nouvelle étoile. Elle joue de la harpe depuis toute petite, dans les mariages et les fêtes. Pour moi, une source d’inspiration en termes de lumière.

Modest Mouse Intersate 8
Des voix d’or de la Côte Ouest. J’ai écrit « Nice People » à leur propos. Avec eux, la route est toujours plus douce, plus lointaine, forcément plus courte.

Caetano Veloso L’Intégrale
Le compositeur le plus fabuleux, l’auteur le plus abouti et le chanteur le plus incroyable. Peut-être le meilleur de tous les temps, même s’il faut avoir une pensée pour certains titres de Jorge Ben.

Currituck Co. Ghost Man On First
Le projet musical de Kevin Barker. Je lui ai demandé de jouer pour mes funérailles. Un ragga très doux ou un calypso des plus tristes.

M.Ward Transfiguration Of Vincent
Mon auteur actuel préféré. Il est trop bon pour que je puisse le décrire. Le monde entier est dans sa gorge.

Little Wings Magic Wand
Frère Kyle, non ! Oncle Kyle ! Il vit dans les canyons. Merci K Records de faire briller la lumière.

R Kelly Happy People / You Saved Me
Son nouvel album est terrible ! L’expert de l’espoir et de la joie. « Peace is what I pray for ! »

The Golden Filter

Une sélection printanière proposée par Laurence Pierre et Olivier Pellerin de l’émission Addictions sur France Inter.

Shlomi Aber « In Dancetrippin / Face U » (maxi, Be As One Imprint)
En 2010, il s’éveillait dans l’acide Chicago, se couchait dans le Detroit techno (Ovum Recordings, 2010). En 2012, l’israélien revient en patron. Son label Be As One Imprint fraîchement émoulu, il continue d’écrire son palimpseste house, en trempant son saphir dans une encre un brin plus minimale.

Daniel Dexter « Who Knows Motor City »
Un swing imparable désigné par Daniel Dexter depuis Berlin à la poursuite de la légende industrieuse. « Who Knows Motor City », hymne house par excellence, paraît en éclaireur de cette sortie du Poker Flat de Steve Bug : Compilation « Gunslingers & Greenhorns ». Esprit zazou, synthé démoniaque, Detroit héritage !

Marc Houle « Undercover » (EP, Items & Things)
Le sorcier minimal, échappé de M_nus avec Magda et Troy Pierce, deale du groove en loucedé. Sur leur propre label Items & Things, sa came se fait plus charnelle et sautillante qu’à l’accoutumée. Electrique !

The Golden Filter « Kill Me » (John Talabot’s Killed In Room 161 remix)
Le producteur barcelonais (qui vient de réussir un bouquet d’émotions sur son premier album fin) s’empare de ce titre délétère livré l’an passé par le duo New Yorkais au sein du film court Syndromes. John Talabot sublime les velléités extra naturelles de son sujet (Laura Palmer ? Badalamenti ?) dans un hymne dancefloor limpide et renfrogné, efficace et techno light, faussement ingénu, délicieusement attractif. Mode d’emploi pour renaître au matin.

Jimmy Edgar « This One’s For The Children » (maxi, Hotflush Recordings)
Le jeune berlinois originaire de Detroit, après Warp et !K7, atterrit sur Hotflush, la griffe de Scuba qui capte le mieux les airs du temps. D’un coup, l’electro hip hop du New York ‘81 se réincarne dans le swinging London dubstep. Attention, hymne pour nuits moites, planquez les gosses !

Luke Roberts « His Song » (Thrill Jokey)
Comme Jésus ou Kurt Kobain, Luke Roberts affiche l’assurance du type qui va se prendre les pieds dans le tapis. Tant pis. Avec une guitare héritée de Neil Young et une désinvolture de hobo bien élevé et consentant, « His Song » cache ces fêlures qu’on emmène partout en se demandant quel Dieu propose la bonne direction. Spirituel et fredonnant. Genre de blues blanc hyper collant. (album « The Iron Gates and Newport » Thrill Jockey le 20.03)

Airhead « Wait / South Congress » (maxi, R&S)
De l’anglais Airhead on ne sait presque rien : un remix du « Carbonated » de Mount Kimbie en 2011, un autre de Shlohmo et le titre « Pembroke » avec James Blake en ce début d’année… pardon ! Dubstep essoré, guitare stellaire pour chanteuse accroche cœur… qui ne serait autre que Karen O des Yeah Yeah Yeah ?

Warpaint « Billie Holiday » (Sei A edit)
Depuis Los Angeles les fantômes s’ébrouent sur les belles intentions des quatre filles aux voix trop douces : Le jeune producteur écossais fait ici passer Burial pour un enfant de chœur. La déréliction atteint son point d’acmé. Feulements et tremblements sur caisse claire anémique. Une production gonflée qui dépose un voile de satin sur un lit de lenteur. Du raffinement dans une tek poissarde.

Kool Keith « Drugs remix EP » (EP, Sugarcane Recordings)
Toujours inclassable, le plus dingo des rappeurs sans œillères voit « Drugs » de son album « Spankmaster » (2001) remixé a gogo sur ce EP passé inaperçu. Two Fingers (Amon Tobin & Doubleclick) et Hot Chip shootent juste pour cette charge tout en punch !

Justice feat. Spank Rock and Mos Def « D.A.N.C.E. » Benny Blanco remix)
Le mémorable classique des clubs de l’année 2007 (déjà ?) se rappelle à notre bon souvenir à l’initiative de Benny Blanco. Plus que cette partition à peine rafraichie, c’est bien ce freestyle au sommet qui envoie la vraie différence. Anecdotique peut-être mais so so fresh! Et puisque Rick Rubin est déjà parrain de luxe pour « On’N’On », rêvons d’un hip hop (avec Justice) qui aurait encore l’envie festive d’en découdre ! Party People ! Do The Dance !

Dix disques, ceux qu’emporteraient Bonga dans son île. Il y a trente ans, il entrait dans l’histoire de la musique avec «Angola 72». Un disque de résistance, habité par sa voix rauque, par une tristesse subtile. Profitant de la vague lusophone sans précédent, ce vétéran revient sur le devant de la scène. S’il lui fallait partir sur une île déserte, ce serait dans l’une de celles qui font face à Luanda, la capitale de l’Angola.

Franklin Boukaka
Un Congolais qui dans les années 60 avait la même démarche que moi, chantant avec une conscience politique forte. Il avait une très belle voix, mais a terminé très très mal. Il n’a fait qu’un disque, mais quel disque!

Franco Mario
C’est le plus grand chanteur, guitariste, compositeur du Zaïre, un pays très important pour nous Angolais. Il était l’un de nos préférés dans toute cette musique congolaise que l’on écoutait pour échapper à ce que nous donnaient les Portugais, de la variété portugaise ou de la musique brésilienne.

Ray Charles Georgia On My Mind
Quelle voix! Depuis qu’il a commencé à enregistrer, il fait partie de ma vie. Mon père écoutait ses chansons, «I Can’t Stop Lovin You»! Ray Charles, ça m’apaise et puis, il incarnait à l’époque ce qu’ils appellent grossièrement les Afro-Américains.

Charles Aznavour La Mama
Quand il est venu en Angola, il a été reçu à l’aéroport comme un président. Il nous a impressionnés et même influencés. Dans les bals, je me souviens avoir dansé sur sa musique, aussi étrange que cela puisse paraître.

Manu Dibango Waka Africa
C’est le vieux maître africain, que tout le monde respecte. Il m’avait invité pour ce disque. C’est un complice depuis très longtemps. J’ai fait des tournées avec lui. Nous avons même réalisé ensemble une musique de film.

Cesaria Evora Miss Perfumado
Je l’ai connue au Cap-Vert quand elle chantait dans les bars et les restos. Dès qu’elle arrivait, on savait qu’il y allait avoir de la musique, du chant fidèle à sa terre. Cesaria, c’était une encyclopédie. Sa voix me donne toujours des frissons…

Celia Cruz Tout
La voix, la femme de Cuba! C’est la reine! De la salsa, du guanguanco, de l’afro-cubain. Elle nous a beaucoup fait danser en Angola.

Carlos Santana Supernatural
Un disque très élaboré qui m’a fait forte impression. Sa guitare électrique va chercher des sonorités incroyables. On se croirait dans une jungle, une forêt, dans la mer. Il a un tel son!

Manitas de Plata Tout
C’est le sauvage, celui qui n’a pas les «bonnes» manières occidentales. Il parle avec des gestes, ne se coiffe pas, ne se maquille pas, il prend juste sa guitare pour représenter un peuple nomade, qui vit dans sa roulotte. Le roi des Gitans!

Martinho da Vila Martinho da Vila Presente Il m’avait invité à participer à ce disque, parce qu’il reprenait une de mes chansons. Je devais rester quinze jours à Rio. J’y ai passé huit mois! Une fantastique découverte de la samba, de ses liens avec notre semba.